26.01.13 bis 23.02.13
Remo Albert Alig, Sandra Capaul, Andrea Giuseppe Corciulo, Ladina Guadenz, Gabriela Gerber & Lukas Bardill, Conrad Jon Godly, Gian Häne, Isabelle Krieg, Roman Signer, Gaudenz Signorell, Jules Spinatsch, Miguela Tamo, wiedemann/mettler
Folgende Künstler sind an dieser Gruppenausstellung vertreten:
Gian Häne
Gian Häne (*1979) ist in Davos Clavadel aufgewachsen lebt und arbeitet in Luzern.
Holzschnittartiges vermischt sich im Werk von Gian Häne mit malerischen, plastischen und zeitgenössischen Elementen. Aus dem Hintergrund heraus geschnitzt erhalten seine mit Pinsel und Holzschnittmesser bearbeiteten Werke etwas Expressives. Das Nicht-Sichtbare übernimmt im Schaffen von Gian Häne einen enorm wichtigen Einfluss auf das Sichtbare. Die äussere Hülle hinterlässt sicherlich den ersten Eindruck. Wer aber die Oberfläche kennt, will meist auch wissen, was sich darunter verbirgt.
www.gianhaene.comLadina Gaudenz
1962 in Scuol geboren, lebt und arbeitet in Genf. Seit mehreren
Jahren setzt sie sich mit Spiegelungen und Verdoppellungen auseinander.
Es geht in diesen Serien, die Landschaften, Naturdetails, städtische
Innen- und Aussenräume zeigen, jedoch nicht um die einfachen Reflexe
herkömmlicher Spiegel. Die Künstlerin interessiert sich vielmehr für
die Verdoppelungen, Überlagerungen und Rückblendungen, wo sie zufällig
entstehen: wie zum Beispiel im Wasser oder auf Glasflächen.
Die Idee
des Spiegels, der Verdoppelung, geht beim Schaffen von Ladina Gaudenz
zudem Hand in Hand mit der seriellen Arbeitsweise. Dasselbe Motiv wird
mit kleinen Abweichungen bis zu einem Dutzend Mal wiederholt. Dabei
wird sowohl die Idee des Gemäldes als Unikat in Frage wie auch das
Verhältnis von Fotografie und Malerei zur Diskussion gestellt.
Isabelle Krieg
1971 in Freiburg geboren, lebt und arbeitet in Zürich und Dresden.
Isabelle Krieg absolvierte nach dem Vorkurs das Grundstudium für Visuelle Kommunikation an der HGK in Luzern, es folgten Atelierstipendien in Berlin, Scuol und Rom.
Isabelle Krieg behauptet sich in verschiedenen Ausdrucksformen wie: Aktion, Installation, Intervention, Fotografie und auch der Performance.
Miguela Tamo
1962 in Poschiavo geboren, lebt und arbeitet in Basel.
Ausgangspukt von Miguela Tamos skulpturalem Schaffen bildet die Auseinandersetzung mit der Natur und dem menschlichen Körper. In Aufwändigen Arbeits- und Materialisierungsprozessen entstehen dabei meist mehrteilige Werkgruppen. Begleitet werden diese, jeweils von umfangreichen zeichnerischen Arbeiten.
«Tamos Objekte trainieren die Sinne und Schaffen so die Möglchkeit, die Welt in neuer, ungeahnter Fülle zu erfahren». «Wichtig ist mir die Ausstrahlung, die ein Gegenstand hat, daran arbeite ich.»
Wiedemann/Mettler
Pascale Wiedemann (*1966) studierte Produktegestaltung an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Zürich und Bühnenbild an der Hochschule für angewandte Kunst in Wien. Sie arbeitet als Künstlerin für Einzel- und Gruppenausstellungen im In- und Ausland, erhielt verschiedene Stipendien und Förderpreise, realisierte Kunst am Bau Projekte und Bühnenbilder sowie Filmausstattungen.
Daniel Mettler *(1965) studierte Architektur an der Eidg. Technischen Hochschule in Zürich. Nebst seiner Tätigkeit als freier und mitarbeitender Architekt betreute er verschiedene Projekte (Lehre und Forschung) am Lehrstuhl von Prof. Mario Campi am Departement für Architektur an der ETHZ.
Pascale Wiedemann und Daniel Mettler arbeiten seit 2001 gemeinsam als Künstlerpaar wiedemann/mettler. Charakteristisch für ihr Schaffen: Sie fügen vorgefundene Alltagsobjekte entweder neu zusammen oder verfremden diese mit subtilen Eingriffen. Dadurch erhalten die aus Gebrauchsgegenständen neu entstandenen Werke stets auch eine gesellschafts und sozialkritische Konnotation. Formal ebenso wichtiger Teil der Arbeit ist die inszenierte Fotografie ihrer meist raumgreifenden Installationen.
www.wiedemannmettler.chJules Spinatsch
1964 in Davos geboren, lebt und arbeitet in Zürich und Wien.
Der Davoser Jules Spinatsch gehört zu den erfolgreichsten Schweizer Fotokünstlern seiner Generation. In den letzten Jahren machte Jules Spinatsch vor allem durch Langzeitprojekte und Buchpublikationen international auf sich aufmerksam. Snow Management, eine Fallstudie zur Tourismusindustrie, thematisiert die Transformation der Alpen zur Ereignis-Landschaft. Temporary Discomfort untersucht die Bedingungen dokumentarischer Fotografie bei politischen Ereignissen. Arbeiten aus diesem Zyklus wurden 2006 im New Yorker Museum of Modern Art gezeigt, die Monografie Temporary Discomfort 2005 in Arles als weltweit bestes Fotografiebuch ausgezeichnet. 2007 erschien das Buch Highlights International.
Das Kunsthaus Zug richtete Jules Spinatsch die erste grosse monographische Museumsausstellung (Am Ende der Sehsucht, Dez. 2008 bis 22. Febr. 2009) in der Schweiz aus. Fotografien, raumgreifende Video- und Bildinstallationen gaben einen detaillierten Einblick in das weite Feld seiner Interessen. Dazu erschien die umfangreiche Publikation Jules Spinatsch (Kodoji Press Baden), mit Texten von Catherine Hug, Marco Obrist und Joerg Bader.
Gaudenz Signorell
Gaudenz Signorel (*1950)l arbeitet seit über vierzig Jahren im Medium der Fotografie an der Entwicklung seines kohärenten Œuvres. Stets reagiert er mit seiner Arbeit auf Orte, sein Lebensraum wechselt zwischen Graubünden, Paris, New York, Kuba oder Indien. Dabei spielen seine Auslandaufenthalte eine bedeutende Rolle und wichtige Werkgruppen gehen darauf zurück. Signorells fotografische Arbeiten machen Stimmungen sichtbar, oft schemenhaft oder scheinbar unpräzise, dennoch von überzeugender Eindringlichkeit. Der Künstler schafft mit seinem Werk immer wieder (Frei-) Räume für eigene Projektionen, öffnet Perspektiven welche über den fotografischen Begriff weit hinausgehen.
Gabriela Gerber & Lukas Bardill
Gabriela Gerber (*1970) und Lukas Bardill (*1968), leben und arbeiten in Schiers.
Gabriela Gerber und Lukas Bardill arbeiten in voralpinen Landschaftsräumen und untersuchen deren Nutzung auf ihren ästhetischen Gehalt. Ihr Interesse an wirtschaftlichen Eingriffen in die Umgebung transformieren sie in Videos, Fotografien und Installationen. Sie bauen Bilder aus Landschaftsfragmenten. Mit diesen medialen Neuformulierungen vermag das Künstlerpaar an romantische Sehnsüchte nach Erhabenheit und Schönheit anzuknüpfen und diese zugleich zu dekonstruieren. Das Potenzial der Täuschung wird offengelegt.
www.bardillgerber.ch
Hans Danuser
1953 in Chur geboren, lebt und arbeitet in Zürich.
Nach einer Assistenz (1971-74) beim Deutschen Werbefotografen Michael Lieb in Zürich folgen künstlerische Experimente mit lichtempfindlicher Emulsion an der ETH Zürich. 1979 beginnt Hans Danuser mit seinem Zyklus «IN VIVO» welcher 1989 beendet wird und aus sieben Bildsereien besteht. Die 93 Schwarzweiss-Fotografien thematisieren Tabubereiche der industriellen Gesellschaft. Naturwissenschafltliche Bereiche, welche die Entwicklung unserer Gesellschaft aufzeigen und verändern, beschäftigen Hans Danuser auch in seinen späteren mehr raumbezogenen und installativen Werken immer wieder.
Hans Danuser gehört zu den Wegbereitern zeitgenössischer Fotografie in der Schweiz, Seine Werke wurden in bedeutenden Ausstellungen im In- und Ausland gezeigt. Hans Danuser wurde zu internationelaen Veranstaltungen wie die Biennale in Venedig oder Lyon eingeladen und mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet.
Urs Stahel
Andrea G. Corciulo
1972 in Teufen geboren, lebt und arbeitet in St. Gallen.
Corciulo befasst sich jeweils über einen längeren Zeitraum mit einem ganz spezifischen Thema und setzt dieses in mehreren gemalten Bildern um. Dabei sind Inhalt und Technik seiner Malerei höchst präzise formuliert und umgesetzt. Diese intensive Auseinandersetzung öffnet den Blick in die Tiefe und rechtfertigt den Akt des Malens durch Offenbarung von Empfindungen, die nur durch das ‚gemalt werden’ sichtbar gemacht werden können. Andrea Corciulo ist ein konzentrierter und beständiger Schaffer der seine Arbeit stets kritisch hinterfragt und in den Dialog mit anderen Menschen stellt. Diese Offenheit und Direktheit widerspiegelt sich auch in seinem Werk, das stets Emotionen beim Betrachter auszulösen vermag und ihn gleichfalls zur Selbstreflexion anregt.
www.andreacorciulo.comRemo Albert Alig
1971 in Chur geboren, lebt und arbeitet in Flims GR.
Remo Albert Alig setzt sich mit philosophischen, mystischen und literarischen Themen auseinander. In seinem Werk versucht er das Wesen, die Sprache und Atmosphäre seines Gegenübers, von Mensch, Ding und Umgebung sowie dessen Beziehung zum Kosmos zu ergründen, erforschen, auszuloten und in gestalterischem Dialog subtil in Erscheinung zu bringen. Seine Bilder und Wandarbeiten, raumgreifenden Installationen und Interventionen, enigmatischen Objekte und lyrisch-hermetischen Texte behaupten sich in stiller Präsenz und Schlichtheit durch hohe Sinnlichkeit und ausstrahlende Ruhe.
www.alig-kunst.ch